2019-04-14 22:06
来源:
碟叔
说起丧尸类电影，大家能想起来的，基本都是欧美片。
韩国后来拍出一部《釜山行》，给亚洲电影找回了些许面子。
但是，其实台湾电影人早就拍出了很不错的丧尸电影，你信不？
信不信的，看完叔今晚的安利，你就知道了。
《z-108弃城》，又名《弃城》。
导演是台湾比较异类的导演钱人豪，他曾经这么说过这部电影：我这部电影不适合娘炮和假文青看，我受不了台湾一些文邹邹的电影，电影是用来打发时间的，就和去K歌一样。
所以这样的一个类型导演，导出来的一定是一部不一样的特别的电影。
女主身材极好，找的都是名模级别的。
再就是极度血腥暴力。
很有CULT片的风格。
好了，我们说故事吧。
话说某一天，台北突然丧尸围城。
活人剩下的不多了。
这部电影条线有点多，大致的有三条线。
一 女主
女主车祸醒来，发现老公死了，孩子没了。
路上一个人都没有。
她进了一个超市找孩子，结果发现一堆丧尸在撕咬活人。
差一点把她吃了。
好不容易逃出来的她，找到了孩子。
这时来了一辆车，她想都没想就上车了。
没想到，这是一个变态狂的车。
专门找女孩子，囚禁起来做性奴。
二 黑社会老大
黑老大有自己的地盘，无恶不作，无乐不作。
每天就是打打杀杀，或找一堆女人来，吃喝玩乐。
三 特警队长
本来，台北出现丧尸，警队是来维持秩序，保证民众安全的。
结果却无意中和黑帮开火。
队长想去救里面的兄弟。
带人冲进去。
然后被丧尸围了。
没办法，剩下的人，只好和黑帮合作，对抗丧尸。
剩下的，就是幸存的这十几个人的花式死法。
以及，那边变态狂的变态折磨。
中间还偶尔穿插一两个其他人的乱入。
比如，日本变态老师。
总之，各种CULT类型都全了。
电影当然是受《生化危机》影响，里面很多桥段都在致敬。
相信很多人都没有看过。
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这个五月，网飞（Netflix）笑到了最后。
先是《爱死机》一雪前耻，而后《怪奇物语》王炸回归。
近年来负面新闻不断，神作粪作鱼龙混杂的流媒体扛把子。
可算是找回点“网飞出品，必属精品”的场子。
刚好，一年一度的网飞极客周（Geeked Week）本周回归，接上了热度。
在这场线上展会，网飞为正在开发的60多个项目，带来了最新情报：
《生化危机》、《睡魔》、《灰影人》……
五天的粉丝庆典，曝出了什么王炸惊喜？
大家镇定一下，网飞要放大招了——
「网飞极客周」
Netflix Geeked Week
2022.6.5-6.10
DC漫改奇幻剧《睡魔》，8月5日上线。
改编自尼尔·盖曼（《美国众神》《好兆头》）同名图像小说。
业界公认，有史以来最伟大的DC漫画之一。
尼尔·盖曼
讲述“睡魔”为了恢复人世和梦境的秩序，在神祇、魔鬼和人类的帮助下，穿梭冒险。
预告来看，剧集主打“现代神话和黑暗幻想的融合，小说、历史和传奇无缝交织”。
原著逼格高，暗黑特效炫，制作成本创下了DC改编剧纪录。
奇幻剧迷无脑冲就完事了。
热门游戏改编丧尸剧《生化危机》，7月14日上线。
全新原创故事，分为两条时间线：
其一，年轻姐妹搬到浣熊市，意外发现丧尸病毒毁灭世界的阴谋；
其二，丧尸病毒爆发后，人类所剩无几，长大成人的姐妹末日求生。
乍看预告，诚意满满。
浣熊市、保护伞、丧尸犬、舔食者等游戏经典元素，一应俱全。
丧尸围城、变异巨兽的特效场面，也能看出壕气满满的钞能力。
什么都好，就是和《生化危机》没啥关系……
更像是强行蹭热度的游改片标准操作。
几乎已被韩国拍烂的丧尸片还能拍出花样？我看有点悬……
漫改超英奇幻剧《伞学院 第三季》，6月22日上线。
第一季稀碎，第二季大爆，越看越上头的慢热神剧。
剧情，类似于“美国葫芦娃”。
主演艾伦·佩吉，拍摄间隙做了变性手术，成为了艾利奥特·佩吉。
系列没拍完，主演性别变了，影史还是头一遭。
戏内角色是否会和演员同步？
网飞第一IP《怪奇物语 第四季》下半部分，7月1日回归。
最终之战即将上演，正逆世界或将联合作战。
下半部分两集，分别为85分钟和150分钟。
豆瓣9.4分现象级热门剧，不用我再推荐了吧！
哥特风恐怖喜剧《亚当斯一家》衍生剧《星期三》，即将上线。
“全世界最会拍暗黑童话”的蒂姆·伯顿执导。
《惊声尖叫5》《X》主演，“年度尖叫皇后”珍娜·奥尔特加主演。
主打推理、超自然以及悬疑元素。
讲述黑暗哥特小萝莉“星期三”的校园生活。
《暗黑》原班人马打造的悬疑惊悚剧《1899》，即将上线。
故事主要围绕一艘移民船展开。
讲述他们在大海上遇到另一艘幽灵船，发生了噩梦般的遭遇……
悬念，反转，意想不到的脑洞，出乎意料的展开。
《暗黑》剧粉预警：看这剧，务必做好烧脑准备。
国民级日漫改编真人剧《海贼王 真人版》，明年上线。
预告中，“路飞”饰演者伊纳基·高代介绍了海上餐厅巴拉蒂和阿龙地图室的场景。
除了过于“写实”的黄金梅丽号之外，还原度是合格的。
还是看看远方的千里阳光号吧家人们
不过，十部漫改九部凉，扑街翻车很正常。
这次的制作团队，还是拍出过真人版《星际牛仔》的明日工作室。
《海贼王》不拍成黑人蹦迪，我就谢天谢地了。
“恐怖片版爱死机”《吉尔莫·德尔·托罗的奇珍柜》，即将上线。
剧集由8个相互独立的恐怖故事组成。
其中两集为托罗原创剧本，其余则由托罗领衔，和全球顶级恐怖片团队合作打造。
恐怖美学这一块儿，你永远可以相信陀螺！
《僵尸校园》官宣续订第二季。
也就是说，《王国》和《甜蜜家园》可能还得往后稍稍。
《弥留之国的爱丽丝》发布第二季新剧照，12月上线。
无限流闯关这一块，中二病发作的日本来继续教做人了。
“007”式动作惊悚片《灰影人》，7月22日上线。
制作成本2亿美元，网飞有史以来最贵电影。
《复仇者联盟4》罗素兄弟执导。
“银翼杀手”瑞恩·高斯林，“美队”克里斯·埃文斯和“邦女郎”安娜·德·阿玛斯主演。
主要讲述被陷害的CIA特工“灰影人”，遭遇国际雇佣兵全球追捕的故事。
卡司豪华养眼，氛围轻松诙谐，动作热血刺激。
类似《红色通缉令》的爆米花爽片，没啥深度，看个热闹。
千呼万唤始出来的年度恐怖片《咒》，7月8日上线。
豆瓣7.9，被誉为有史以来最恐怖的台湾电影。
截至目前，累计票房1.7亿新台币，中国台湾年度票房冠军。
根据高雄真实事件改编，聚焦台湾民俗恐怖。
讲述主人公和朋友闯入邪教仪式，触怒了邪灵，接二连三死于非命……
PS：电影导演柯孟融在豆瓣提及，网飞版《咒》一刀未剪。
请大家“提心吊胆”观看~
科幻惊悚片《蜘蛛头》，6月17日上线。
《壮志凌云2》《遗落战境》导演约瑟夫·科辛斯基执导。
“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯，“爆裂鼓手”迈尔斯·特勒主演。
故事设定在近未来，罪犯可以申请作为“小白鼠”缩短刑期，而酿成了大祸。
斯文西装限定版锤哥，目测会是一部黑暗搞笑的心理惊悚片。
吸血鬼元素动作片《夜班猎人》，8月12日上线。
《极速备战》团队打造，“电光人”杰米·福克斯主演。
主人公白天是个人畜无害的蓝领奶爸，晚上则是赏金谋生的吸血鬼猎人。
枪战械斗、飞车爆炸、血族砍杀……极致解压的动作爽片。
扎克·施耐德执导科幻冒险片《月球叛军》，近期上线。
剧情，类似于科幻版的《七武士》。
首波预告，风格暗黑的女外星人亮相，气场十足。
日式丧尸片《变成僵尸之前想做的100件事》，2023年上线。
根据同名漫画改编，主角是一个浑浑噩噩的青年社畜。
丧尸爆发，自知命不久矣的他写下变成僵尸前想做的100件事，将愿望一一实现……
丧尸片都能拍成励志小清新，真有你的啊，日本电影人！
热门游戏改编衍生《赛博朋克：边缘跑手》，9月上线。
扳机社制作，今石洋之（《普罗米亚》《天元突破》）担任监督。
波兰蠢驴《赛博朋克2077》世界观下，开启全新剧情线。
讲述一个街头成长的孩子在夜之城中挣扎求生，成为雇佣兵的故事。
画风激燃，剧情刺激，短短一分钟的预告片已经有扳机社“燃爆天际”内味儿了。
奇幻冒险动画电影《海兽猎人》，7月8日上线。
《超能陆战队》导演克里斯·威廉姆斯执导。
天真少年和阳光大叔组队，踏上猎杀海怪的史诗旅程。
画风呆萌，人设耿直，剧情大概率和《驯龙高手》差不多。
童年阴影恐怖漫画《伊藤润二狂热》，2023年上线。
“阴间巨匠”伊藤润二精选20部作品，合作网飞，将它们首次动画化。
其中包括《富江》、《双一》、《人皮气球》……
几十部剧集、电影、动画，你最喜欢哪一部？
欢迎留言，提名你的心头好。
“如今跟好莱坞同行一起聊天，总有一种网飞即将倒闭的感觉。”
外媒Punk News的一篇报道，如此形容网飞近况。
网飞大不如前，早就是行业公开的秘密。
前不久，网飞公布了2022年第一季度的财报数据。
数据显示，这三个月他们流失了20万订阅用户，预计第二季度还将继续流失200万。
财报发布后，网飞股价一度暴跌35%，市值蒸发近544亿美元，裁掉了2%的员工。
一夜之间，“流媒体一哥”跌落神坛。
网飞股价
网飞将失利的原因，归结为“内忧外患”。
内忧，“网飞经验”玩不转了。
众所周知，网飞行走江湖，靠的是颠覆传统。
对于创作者，“我们从不发表意见，只给钱。”
对于观众，“你出钱，我拍片，没有中间商赚差价。”
创作自由和流量至上的“网飞经验”，看上去很美。
本质上，还是把影视当作了时尚快消品。
网飞每年要制作700部作品，每周都有内容更新，每次都要整季放出。
压力之下，只能走肾不走心。
以数量取胜，搞“影视批发”的生意。
这些年更为尤甚。
2020年，网飞高管辛迪·霍兰德突然离职。
霍兰德是《纸牌屋》《怪奇物语》的幕后推手，推崇精品战略，拒绝粗制滥造。
然而，她的理念在网飞并不吃香，几番斗争失势被排挤出局。
霍兰德离任前最后一部作品，是《后翼弃兵》。
结果呢？
行业大佬来去匆匆，出工不出力，捞一票快钱就跑。
为了迎合算法，作品同质化严重，全球观众怨声载道。
如果没有《鱿鱼游戏》这块遮羞布，都快忘了网飞拍过什么高口碑原创新剧……
外患，则是杀红眼的市场竞争。
随着影院重启复工，疫情红利消退，平台竞争日益激烈。
头号竞争者，自然是老牌大厂迪士尼。
目前，迪士尼捆绑的Disney+、Hulu和ESPN+，共有2.05亿用户。
仅次于拥有2.21亿用户的网飞。
坐拥漫威、星战和皮克斯等全年龄制霸王牌IP，超越网飞只是时间问题。
未来竞争者，则是仅仅“出道”两年的APPLE TV+。
苹果和网飞风格迥异，稳扎稳打，量少而精：
《芬奇》、《健听女孩》、《人生切割术》……
闷声发大财，不知不觉已经拿下240项大奖。
其中就包括网飞垂涎已久的奥斯卡小金人。
针对现状，网飞高管Scott Stuber提出了“更少，更大，更好”的战略。
说人话，勒紧裤带过苦日子。
近期，网飞砍掉了盈利欠奉的动画、真人秀部门。
同时声明，将不会再赔本赚吆喝，花大价钱投资独立艺术电影。
虚荣的时代已经结束，1.75亿美元投资《爱尔兰人》今后绝无二次。
节省下来的资金，用来投资更大的项目。
内部人士透露，与其拍两部1000万美元的电影；
如今，网飞更愿意拍一部2000万美元的电影。
简而言之，不求最好，只求最贵。
今年，网飞把宝押在了《灰影人》和《利刃出鞘2》两部电影。
《灰影人》前面提过，不再多说。
据说，网飞购买《利刃出鞘》版权+制作两部续集电影，花了4.69亿美元。
成本内卷，继续冲击史上最贵的流媒体电影系列。
网飞躺赢，一家独大的时代已经结束。
资本打架的流媒体市场。
未来会是网飞王者归来，还是对手后来者居上？
咱也不敢说，咱也不敢问。
我只看到，屠龙勇士正在变成恶龙。
逆境之下，为了盈利不择手段的网飞，和那些他们最嫌弃的传统电影大厂。
似乎也没什么区别了。
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从《双瞳》《诡丝》《尸城》到《红衣小女孩》《女鬼桥》《哭悲》《缉魂》等鬼片与恐怖片的诞生，台湾各大电影人在新世纪交出了不俗的成绩单。
在内地审查苛刻的审查制度下，随着“建国以后不能成精”条例出台，鬼片已经不可能诞生，而香港已经放弃恐怖片许久，那么华语恐怖片的未来在台湾吗？
首先，内地恐怖片基本已经废了，当年杨幂参演的大烂片《孤岛惊魂》创造低成本捞9000万票房的奇迹，已经是历史了！
而且内地恐怖片多数是没有真鬼，结尾都在弄人为凶手、幻觉、外星人等狗血理由，反正每次结尾牵强附会，让人崩溃。
根据《京城81号》《绣花鞋》的香港监制文隽所说，如今中国还有好几个亿的人依旧相信这有鬼的存在，而且相信大家都知道，香港的人是一个对非常迷信的地方，曾经香港也拍了许多鬼片和僵尸片，而且在香港没走几步路就能看到一位算命先生，所以中国才会把鬼片给禁了。
早年，恒业影业也操作过很多卖座恐怖片，《B区32号》《午夜出租车》都是以小博大取得不俗的票房，其中《京城81号》还获得4亿多票房的好成绩。
但《凶间雪山》《惊魂游戏》惨败，《三更车库》多次过审费劲，《中邪》突然不让放映，让他们现在已经放弃这一领域，只是偶尔推出《误杀》《扫黑决战》这种犯罪惊悚题材的卖座片。
陈辉曾炮轰内地恐怖片编剧很懒惰，经常瞎转折，弄个狗血幻觉或神经病的结尾就糊弄事。
恒业老板陈辉透露，从《绣花鞋》就研究怎么把恐怖片做得有逼格，《京城81号》最早叫《朝内81号》，后来有关部门让他们改名，顺利改成了《京城81号》，而且从拍摄开始，就摆设好3D器材团队，好弄出立体效果。
这片从发布海报、预告片、新闻炒作都做了一年多，赶上林心如《美人心计》又翻红，吴镇宇的《爸爸去哪儿》大火，所以天时地利人和俱全。
基点影业老板高宏森则认为《京城81号》营销做了一年多，但很多大片营销都做了一年多，却没卖那么好，所以整体的营销规划肯定不是那么简单的。
他认为主要这个片服装、美术都很精美，而且故事内容把观众群体给扩大了，不再是单纯恐怖片群体，而是封建受迫害的女性虐恋题材，迎合了女性观众的买票欲望，她们才是主流观众。
《诡爱》《人皮嫁衣女蛹》这样的比较好的内地恐怖片，虽然结尾是幻觉，但卖得则不好。
基点影业副总杨磊认为，从名字到营销包装都没有新引力，“你一听就像小三闹凶杀的，并不像《碟仙》那样有神秘诱惑性，购票的主流观众有自己的观影习惯，题材、片名不行，就有问题！”
而香港电影，前几年还推出过《降头》《见鬼》《救命》等大尺度的恐怖佳作，虽然多数是鬼片，但故事都比较贴近现实和民俗，获得了不俗的收益与影响力，但这些拍鬼片与恐怖片的导演，都不在这个领域拍戏。
就像邱礼涛以前拍《人肉叉烧包》，后来搞《拆弹专家》系列《扫毒2》等警匪火爆片，《见鬼》彭氏兄弟现在弄《我的战争》《惊天救援》等主旋律电影，还有《救命》导演罗志良，居然在弄《明日战记》这样科幻大片。王晶导演前几年还有《猛鬼爱情故事》，现在基本是《追龙》系列和《倚天屠龙记》
足见他们只把恐怖片作为让自己赚快钱和名气的跳板，以后拉倒投资和大明星阵容，就搞中港合拍大制作，放弃香港恐怖片市场！
陈嘉乐本来是香港新一代男演员的佼佼者，没想到的是他这几年坚持拍摄了《有客到》《吉屋》《死因无可疑》等恐怖片，恐怕是2010年以后演香港恐怖片最多的小生。
但这些片多数题材小众，而且品质都不咋地，豆瓣基本没一个及格的，所以掀不起多大风浪，顶多是让香港恐怖片继续存活而已!
曾拍摄《六度心寒》导演钟少雄透露，自己的恐怖片没有真鬼，不如不拍。他认为香港鬼片以前在韩国、台湾、泰国都很吃得开，现在那里都有自己的优质鬼片，而香港优质鬼片日渐稀少，所以国际市场很难取得突破性成绩。
这也是导致香港恐怖片濒临灭绝的缘故，而且很多新人导演想当王家卫拍文艺得奖片，看不上恐怖片题材，导致恐怖片没新人去拍了！钟少雄认为如果恐怖片制作精良要上千万，如果内地审查不过，弄不好血本无归!
反观台湾恐怖片在新世纪则涌现了大量佳作，其中崛起的标志，则是陈国富导演的《双瞳》。这部汇集了梁家辉、刘若英、大卫·摩斯、戴立忍等明星大腕的恐怖片，还拥有美国哥伦比亚公司的投资，当时在台湾卖座一时。
神秘的连环凶杀案，居然后面是邪教的杀戮要“升仙”，而梁家辉演的警察，因为告发舅爷贪腐，惨遭报复导致女儿失语，跟老婆关系也闹僵，情感戏与恐怖感都绝佳。
《双瞳》等于是将宗教、家庭、警匪、凶杀、惊悚、科幻等元素融合绝佳的大型娱乐片，而且刘若英、梁家辉表演精彩，恐怖气氛拍得毛骨悚然，暴力血腥等大尺度镜头密集，让人震惊！
其中，金马影帝朗雄用一句“要是问我,相信外星人还是相信鬼神,我肯定选前者。”的经典台词，让人浮想联翩！
结尾，已经濒临死亡的梁家辉被很久不说话的女儿叫爸爸时候，回归了“有爱不死”的主题，也让恐怖片增添了感人温情。所以很多人都认为《双瞳》是华语恐怖片的巅峰力作，至今都被人誉为是里程碑大片。
此后，陈国富去了内地，导演了经典谍战大片《风声》，并当上了金牌监制，弄出《寻龙诀》《狄仁杰》三部曲，其实骨子里都是有他以前作品的惊悚感，但他监制作品里面的人物情感细节与恐怖感却远不如《双瞳》！
基点影业老板高宏森认为内地恐怖片很难过十亿票房，但《寻龙诀》《盗墓笔记》算不算恐怖片呢？如果从小说角度看，它们可以算是盗墓题材的恐怖小说，但是到了电影市场的改编。它可能变成了一个奇幻冒险的电影，里面也有惊悚的元素。
在陈国富到内地后，台湾团队曾聘请《双瞳》编剧苏照彬拍摄了另一部鬼片《诡丝》，并击败了《黄金甲》斩获了金马奖最佳视觉效果奖。
张震挑大梁出演的沉稳狠辣警探，跟日本影帝江口洋介一起调查小鬼杀人案，里面各种匪夷所思、光怪陆离的惊悚细节，也算很精致的佳作。
虽然《诡丝》并没有超越《双瞳》，但张震解刨死尸的大尺度镜头，他用枪涂上特殊喷雾，跟鬼作战的惊悚镜头，也算近年华语片中的经典瞬间。
而且该片汇集了林嘉欣、张钧甯、陈柏霖、大S等明星，也算很难得。不幸的是苏兆彬导演后来去内地拍摄了《剑雨》，也跟陈国富一样担当监制弄了《夏天19岁的肖像》等作品，也渐渐没有了昔日的惊悚与犀利。
近年来，程伟豪导演则成为了台湾恐怖片新一代领军人物，他拍摄《红衣小女孩》三部曲，都用精致的镜头，加上当地民俗的传说，还原了恐怖细节，并且效仿《双瞳》故事结构与细节，在不断探索恐怖片的新方向。
此后，程伟豪导演《目击者之追凶》、《缉魂》，则在犯罪与科幻领域，继续为台湾恐怖片带来新出路。
只可惜，《缉魂》尽管张震、张钧甯、孙安可演得很好，迫于内地审查制度，已经越加和谐，到后面变成什么换脑子的科幻片，反而没有那种神力乱怪的恐怖感。
2015年前，美日泰在台湾上映了257部恐怖片，而台湾，仅仅只出产2部。《海角七号》在2008年后，台湾本土商业片开始崛起，恐怖片的野心也越来越大。
其中陈正道导演拍过《宅变》，“养小鬼”致富的家族，最后遭小鬼反噬灭门，也让他再度成为台湾少数能赚到钱的导演。
后来他到内地《催眠大师》就很惊艳，但此人后来《记忆大师》《秘密访客》则略显堕落，只能说他很难继承台湾恐怖片的光荣传统了。
而对于“冥婚题材”《尸忆》来说，最大的制作费花在与日方合作的剪接、特效与音效。
只花了一半的预算，没有名导或大明星的加持，却能卖出约三倍的票房。
而前几年大卖的《女鬼桥》，在于它抓住了观众于学生时期所共有的都市传说恐怖记忆。
营造出那种刺激害怕，但又怀念的号召感，让电影得以在初期便能很快地接近观众。台湾校园恐怖宇宙，又结合了像《红衣小女孩》的民俗传说元素。
接着，台湾恐怖片又创新了一个新思路——加入黑色喜剧。如台湾去年上映的恐怖喜剧电影《逃出立法院》就是这类的佼佼者。
邱泽主演《第九分局》虽然口碑不佳，但也像拍出《黑衣人》那种幽默与惊悚俱全的商业片，只是这类片对剧本的要求与制作难度很大，很难制作出精品。
如今，台湾许多年轻演员没有架子，基本功扎实，肯吃苦又钻研。他们放得下身段，又对恐怖片没有排斥，远不是内地年轻演员能比的。
像张震、张钧甯、许玮甯、邱泽、陈以文、张榕容、朱轩洋、蔡昌宪等演员，如今都是各大台湾本土恐怖片的青睐对象，《缉魂》里面张震为演戏，狂瘦几十斤，就很值得内地年轻演员学习这种敬业精神。
但是，华语恐怖片未来在台湾的言论，当地著名的恐怖片导演钱人豪则认为不一定，他却没有说为什么。但从钱导演拍摄恐怖片故事来看，确实问题很大。
钱人豪导演认为台湾恐怖片赚钱的还是少数，更多是像《那些年》《当男人恋爱时》《比悲伤更悲伤》的小清新爱情片才赚大钱，大尺度恐怖片边缘化。
钱人豪导演自己拉投资拍《Z108弃城》《尸城》《怒海狂蛛》，都费大劲了！这些片因为暴力色情俱全，他也被称为是“台湾的三赤崇史”，但剧情各种离谱，也让他争议很大！
《弃城》只拍14天，《尸城》只拍29天，钱人豪说没有时间去排练。《弃城》之后三年拍的《尸城》，因为格局更大，演员、特效都更想做好，就连工作人员都涨价了，所以投资更大但是其实也不过一千多万港币，而且他的特效镜头跟特殊化妆比第一集更庞大。
钱人豪透露这十年来基本没什么人在拍限制级电影，因为想赚钱了、拍戏有两种人，“我一直在讲，你是要开工还是要开心？投资者要赚钱，拍限制级电影，就有一半人不能看。他们一定要拍辅导级、普遍级的，而且辅导金是限制级电影不给的。普遍级才是谁可以进去看，我都自己找钱，不拿辅导金。”
钱人豪导演不认为自己是骗钱，他认为《B区32》能用200万投资，换1800万票房，这是人的本事，但只是他没看过，骂的都是眼红的人。就像《道士出山》30万拍的，赚了2000多万的网大，如果机会是你的，你要不要？
市场要百花齐放，你希望一潭死水，还是有一个元素进来？“我觉得这些人是坐着讲话不喊腰疼。就像《长城》很多人骂，但是有机会你想不想拍?”
很多人要拍片，要第一桶金，辅导金给的就是伦理片文艺片，少数奇幻片，有一年辅导金决定给奇幻电影类，《尸城》导演钱人豪应该够符合了吧，但他却拿不到。
结果，强奸坐牢张作骥导演得了，钱人豪认为他拍社会写实家庭伦理片，作品好不好跟人格没有关系，但他那部片肯定不是奇幻片。对此，钱人豪导演很恼火！
后来，钱人豪导演曾来内地拍摄过《京城81号2》品质就很失败，票房冲过两亿，但跟第一集没法比。曾有一个投资人透露自己投进了第二轮投资，结果需要六亿票房才能回本，直接赔惨了，这或许也是《京城3》至今没推出的缘故。
钱人豪也好，陈正道也罢，他们在内地拍惊悚大片，都打着恐怖片的旗号宣传，但都遇见了瓶颈与困难。台湾很多恐怖片导演都想来内地拍戏，但都会面临问题。
但是，丧尸片导演钱人豪没想到是台湾也出现了优质丧尸片，就像2021年初热映的《哭悲》，豆瓣口碑就高达7.9！
故事描述新型病毒蔓延,全世界的人们对病毒逐渐麻木,沒人相信病毒的突变和濳藏危机即将到来，也是很有看头的。
从目前趋势看，台湾未来还会出现类似《红衣小女孩》《缉魂》《女鬼桥》《哭悲》《第九分局》《尸城》等不同种类的恐怖片，虽然口碑参差不齐，但毕竟是人家真在诞生货真价实的鬼片、丧尸片！
但问题是有没有人会继续坚持一部接着一部去拍摄恐怖片？这里面人以后来内地是否会堕落？内地不能播出的情况下如何拉倒恐怖片的投资？我们所知道的台湾精品恐怖片是否会是昙花一现？一切的结果，都需要时间来检验与告知！返回搜狐，查看更多
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