【水粉调色问题】会调色大神的请进来一下~_百度知道求助 PS大神 调色问题 点进来帮忙一下！ 如何把左边的图像调成右上角图片的颜色！_百度知道如何提高个人的各种设计的配色能力？
颜色搭配是网页设计，平面设计等非常重要的一部分，有的人追求简洁，有的人追求豪华，不过能不能有可操作性的训练办法以达到配色自如的程度。
我不是什么设计师，不过是想分享一点心得。---------多图预警----------毕业后在广告公司做文案，一做就七八年，期间和各种逼格高天分高的设计做搭档，见得越多，越不敢涉足美术半步，哪怕后来成了XX总监。直到某天头脑发热，跑到某初创公司做首席产品运营官。由于初创公司没啥名气，只能招到实习生做美术，在长达3个月的旁敲侧击和鸡汤猛灌后，我宣布放弃。但工期很赶，找不到合适的人，一帮人还等着拿钱吃饭，事情逼到这份上你不干谁干啊？只能硬着头皮自己画呗。于是就有了下面几张个人创作，都是手绘草图+电脑上色：这四张图平均每张耗时1-2天，不包括吃饭睡觉打豆豆的时间。相信对资深设计师而言就是几分钟的事，不过慢工出细活嘛。当时没有画师，只能自己来，男票推荐我看谷歌日历，于是边借鉴边构思才算完成。其实回头来看，还有很多不满意的地方，不过重要的是，从此开启了一个新的技能点----那就是配色！交代完背景，接下来说配色。上色时，我主要用这四张图平均每张耗时1-2天，不包括吃饭睡觉打豆豆的时间。相信对资深设计师而言就是几分钟的事，不过慢工出细活嘛。当时没有画师，只能自己来，男票推荐我看谷歌日历，于是边借鉴边构思才算完成。其实回头来看，还有很多不满意的地方，不过重要的是，从此开启了一个新的技能点----那就是配色！交代完背景，接下来说配色。上色时，我主要用这个工具来为配色找灵感，下面细说：1、对一些经典配色（如黑红、蓝白、黄紫、黄黑、黑金……）你脑海中要有笼统的概念，至少要对该配色的常见用途做到心中有数。如黑金搭配常用来表达高贵，奢侈品爱这么用，再比如蓝白搭配倾向于表达青春、文艺，海魂衫、校服常这么用。不一一赘述。2、配色之前，先定主色调。一张画面的主色调最好不超过三种（黑白灰除外），如果色彩不够用，就用同类色和黑白灰来补。像前面例举的图二和图四就是比较典型的例子。图二的主色调，是绿和橙的互补色。绿色用了不同深浅的同类色来表达层次。大胆使用同类色，可以让色彩富有层次，又不会喧宾夺主。3、活用工具，但不尽信工具。的配色以同类色和互补色为主，是最常用的配色规则。但由于是电脑自动配色，难免有时配出来呆板不好看，不过创作者可以灵活变通啊。首先，色彩是有重量的，深色显厚重，浅色显轻盈。一张画如果主题要表达轻盈，可以整体用浅色，但如果主题失焦，就可以考虑用适当的深色把背景“压一压”，一方面可保证配色不至于太飘，另一方面是为了烘托视觉主体。继续拿图二举例，如果用同样“重量”的橙和绿搭配显得太过于平均，没有主次，可以尝试用“轻”一点的橙或“重”一点的绿搭配来“破”一下格局，具体怎么配要看你强调什么主体。色彩也是有温度的，只有明确了要表达的主题，才能明确暖色与冷色的比重。一种色彩并不是用得越多越突显，恰恰相反，大面积使用单一色和大面积使用留白异曲同工。4、懂得分辨什么是脏色。很多人说用色千万不要用脏色，那如何避免用脏色呢？这里分享一个傻瓜技巧。我用的是MAC AIR，当绘图太久以至于不能分辨颜色好坏时，就会把屏幕活页折到不同角度对比观看，如果从屏幕上下角度看过去颜色都不显脏的话，一般就OK了（请自行体会）。对了再补充一点，世界上并没有绝对的脏色，任何颜色都有它存在的意义，颜色与颜色之间是可以互相映衬的，如果你觉得“脏”只能说明配色不对。而任何一种被称为“脏色”的颜色，都可以通过配色来补救。后来又挑战了一下做APP图标（是新闻APP），男票画草图，我负责上色和电脑完稿（其中小鸭子身体的标准红是大家投票定的）。不敢说自己画得有多好，但如果严格按照IOS和LOGO规范来设计图标，丑总不至于……以上几张画完，意外地发现我妈和很多前辈都喜欢，这让我很开心。就像Michael Young在谈起为Emeco设计的Lancaster椅子时说的那样——“这把椅子经典到我妈妈都很喜欢，这让我非常高兴。作为设计师，我以前觉得只要自己喜欢自己的作品就好，但我妈妈的喜欢才让我真正感受到作为一名设计师的成功与自豪！”因为他们毫不吝啬地夸我，让我突然间对配色这件事有了热情和驱动。后来又画了几张作练习，巩固对色彩的感觉：清新风复古风5、有人说，配色嘛，到网站上取色就好啦。对此只想说，如果一开始配色没感觉，可以尝试看人家设计师是怎么配的，但最后还是要自己多尝试，多思考，多练习，才能配出更有个性更符合当下主题的颜色。对配色找到一些感觉后，我开始尝试设计一些小角色，越来越觉得配色真是好玩哇：补充几点：1、美术是有门槛的。和设计师搭档多年，他们就是我的良师。有些经验可能我自己都没留意，就潜移默化变成了自己的东西。在此分享了一些因客观缘故突然觉醒的小技巧、小创意，但说到底，这些只是小聪明。真正的设计正途，是需要日积月累，搭建一个完整的美学体系的。到那时，美感这个看不见摸不着的家伙，会才变成你专业素养的一部分。2、很多学科到最后都是深入浅出，所以请不要小瞧那些看似“简单”和“平实”的东西，也不要轻视那些没学过美术的长辈给出的建议。因为要被不同人认可，其背后自有一套逻辑。3、昨天在朋友圈看见一位同行说的话，很喜欢，分享之。“努力不是憔悴疲惫，而是眼睛里有光，你知道吗？”呐，就像这样：4、感谢
等朋友的提议和鼓励，不打算跟专业设计师就水平话题一较高下，也不打算继续更新放图了，只想在微信小房间里练习，当然，除了配色，或许还有文案等其他。你要有兴趣可以逛逛，没有兴趣也无妨，熊猫阿宝的老师说“只做自己能力范围以内的事,你永远也无法进步。”我最近深以为然，等有进步再与各位交流经验吧~----差不多就这些了-----
关于色彩搭配，有一些比较实用的经验可以一起分享色彩搭配原则由相同或相近色相可增强画面统一性由相同或相近色相构成的配色可以轻松地营造出和谐、统一的印象。作为配色的基本技巧之一，应首先掌握。同一色相配色体现统一性同一色相配色作为共通色相配色的一种，专指其中色相差为零的配色。宁静中体现统一感，形成简约、成熟、干练、和谐的印象。强调色相本身的同时，能够轻易地传递出配色的主题。邻近色相配色演绎自然、和谐的印象邻近色相与同一色相配色相比，由于色相上存在微妙的差异，稍稍扩展了色相的范围，所以配色效果能够体现出纤细的变化，使得画面更加贴近自然、和谐。类似色相配色体现统一性与流畅性色相含有共通成分，类似色调配色也可以体现出和谐、协调的印象，由相同或相近色相构成的具有统一性的配色是最能体现色相差的配色类型。色彩具有适度的变化和动感，同样可以通过色调差体现画面色彩的张弛效果。在同色系色相的配色中，类似色相配色最能够体现突出印象。相近的色相搭配，整合效果好，同时可以体现视觉动感。互补或对比色相可突出画面变化性互补色相配色表现强烈的印象互补色配色中的色相差较大，即使统一于同一色调中，也能体现出充满活力变化的印象。特别是高纯度色调下的互补色配色，展现出充满刺激性的艳丽的印象，适合用于要求表现出高度视觉冲击效果的设计中。但同时也很容易形成廉价、劣质的印象，实际应用中应当加以留意。Tip：无明度差的高纯度互补色搭配在一起时，会使人眼产生晕光现象，色彩看起来仿佛飘忽闪烁，使文字等信息难以阅读，这一点应当加以注意。对比色相配色效果清晰、醒目对比色相配色是色相对比效果十分强烈，色彩相互衬托，配色效果清晰、醒目。色彩统一于高纯度色调中，体现力量感和速度感，演绎活力四射的运动氛围和彩色的跳跃性以及张弛感。但是，高纯度色彩对比效果强，容易形成过于强烈的印象，而且还会造成画面中文字的可读性下降。除了注意这些问题之外，同时还要重点考虑配色面积的比例。调整配色色调，为创作增添个性在色彩的诸多要素中，最能左右配色印象的就是色调。色相在鲜明、明亮、暗等不同的色调中表情是各不相同的。因此，无论色相如何，只要将其色调统一，就可以体现整体性和统一性，形成具有和谐、自然效果的配色。相反，通过将对比性的色调搭配组合，可以演绎富于变化的表情。同一色调的配色强调独特的世界观确定色调是配色过程中很重要的一步。在同一色调中选择色彩的配色方式称为同一色调配色，即“有主导色彩的配色”。色调统一后，使用色相没有限制。为强调色调特征，充分表现配色主题，在实际设计配色中，往往会先确定能够反映主题的色调，随后再进行具体的配色。为避免配色效果陷入乏味印象中，一般来讲，应该扩大运用色相的范围，尽可能多地出现不同的色彩。色相差越大的设计，越有必要统一色调，以此来保证色彩之间的平衡。变化丰富的类似色调配色为设计添加个性类似色调配色与同一色调配色相同，色调差为零的配色是追求统一效果的配色类型，也称为“同色调配色”。淡色调、明亮色调等具有类似性的相近色调搭配，给人痛快、流畅的印象。同一色调配色中有明清色组合、暗清色组合、浊色组合、纯色组合等系列。配色时，由于色调无差别，可以适当制造色相差，体现色彩的变化和张弛感。与同一色调配色相比，类似色调配色更适合用于表现希望通过明度、纯度微妙的差异制造对比效果的设计。对比色调配色突出设计的变化和重点对比色调配色可以通过浅色调、暗以调等色调的对比，强调视觉对比效果。色调的对比性包括明度高低和纯度高低等方面的对比性。对比色调配色与同一、类似色调配色相比，色调差异较大。色相相同或类似时，通过色调差异或明度差异等方法突出对比效果和视觉重点，演绎出鲜活、明快的印象。版式设计中的色彩搭配与技巧如何使读者通过色彩深入了解主题有效使用作品的主题色通过控制颜色数量，突出主题如何让图片上的文字更显眼使用白色或黑色的文字最为清楚明了使用与图片色调一致的颜色选择与图形相反的色调如何让版式与文字更具可读性利用高明度的暖色系提高可读性利用鲜艳的底色，创造活泼的版式设计利用暗淡的底色，创造品位感与丰富感如何让页面具有丰富的视觉效果将图片当成背景使用使用不同的背景色分割版面为版式增加趣味性增添肌理由于肌理具有很强烈的情调效果，因此如果将肌理当成底色使用，就能表现出强烈的存在感以及真实感。在这种设置方式中，肌理会影响整体设计，因此必须配合内容小心地选用才行。如何通过配色为作品增添逼格尝试使用暗淡的基调在主视觉中有多种颜色的情况下，要抑制颜色种类。如何使颜色搭配更加凝练大胆地控制颜色数量，整体都在暗淡的基调下进行整理，制作出了凝练的、有稳定感的页面。想要让人感受到雅致和高品质的感觉，不是搭配鲜艳明亮的颜色，而是使用略微暗淡的颜色，就能突显出效果。控制页面上所使用的颜色种类相同色系和类似色系给人稳定的印象擅长使用高级灰如何使版面轻松愉悦制作轻松愉悦的版面时，使用多种颜色，就会使版面色彩丰富。但是，要注意如果颜色使用过度，就会抹去良好的视觉效果。尝试使用多种颜色通过添加与页面内容相符的图标，来演绎出愉悦感如何灵活运用画面留白白色能够反衬各种素材，是一种比较最常用的版式设计方式，另一方面也是控制画面平衡的一种方式，因为在使用画面留白时，需要注意图片和文字的大小及空间布局。具体版式空间布局攻略，可以阅读《》另外，一些关于色彩搭配的建议可供大家参考在搭配色彩的过程中，一切从项目主题出发，依据自己的创作想法搭配合适的颜色，充分整合项目中形象、版式、文字等内容，从全局出发综合把控视觉效果。在创作的过程中，每种颜色的运用都有它内在的理由与创作动机，切勿单纯依靠感觉变确定色彩，更不能将自己选色的理由归因于好看，应抓住作品内在与表现形式之间的逻辑。对于色彩感知能力的培养，可以养成在日常生活中认真观察的习惯，将日常生活中见到的好的色彩搭配利用摄影或是从杂志中剪裁的方式记录在Sketchbook中，并将这种配色带给你的感觉使用某些词汇进行总结，构建一种将色彩、感觉、语言相融合的思维模式。以上望有用，有问题再问———————————————如艺术留学，欢迎关注我的专栏每周二、周五晚6点，准时唠唠那些艺术留学与大家最相关的事儿同学们如有艺术留学、院校、专业、作品集方面的问题，可私信康石石约稿。康石石已委托维权骑士（）为我的文章进行维权行动。原创文章，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处，违者必究。
配色有科学的原理，但很难有明确的标准，主要还是提升这方面的感觉。建议先看一些关于基础理论的书，推荐一本简单易学的，《配色基础原理》，里面有理论、案例、练习题。如果原先基础比较薄弱，应该能有一些提高。豆瓣的链接：掌握了基础的知识后，就是多看、多做了。看要懂得欣赏别人对色彩的运用，多做就是一个方案要大量尝试，尽可能的找到最合理的搭配。
分享一下自己在网页配色上的攻略和方案吧，呵呵，一直在实战中,,还是有效果的，重在坚持。1.扎实美术基础，有时间，尽量多画画素描，速写，加强明暗识别能力，也可以多画画2.美术上配色知识的学习，比如色彩之间怎么调和，对比色，色环，饱和度，色相等，百度一下很多，也可以去书店买点美术色彩理论的书籍学习，这些有部分虽然是使用在绘画中，但是把它转化到网页设计，平面设计上，其实也是一种“页面色彩调和”，让眼睛舒服的一种方式3.美术基础不断学习了，下面开始一点点小研究，下载ColorImpact4 这个配色软件，去学习它的配色方案，为什么要那么搭配，软件里都会有文字说明，多想，多研究4.临摹或者借鉴优秀作品，尝试各种风格的网页学习，不能一味的模仿，一定要多想，人家为什么这样配色，打个细节比分，为什么设计师那种颜色只用整个页面的2%，为什么那个色的饱和度是那样，为什么要用那两种对比色，等等，多研究别人的“设计意图”，大胆猜测，尝试设计自己的配色5.多看优秀的酷站，多找灵感6.从生活中，其他行业领域找感觉，不限于平面设计，网页设计，比如摄影，动漫，插画，3D等等，去找一些灵感，挖掘别人的配色技巧和使用方法。多想，多用，多尝试，多学习，我想，一定能在积累到一定程序，达到一个运用自如的境界，关键在于坚持，自己也一直在努力啊，加油额～～
首先，从本质上每个人的色彩感知能力是不同的，就像去医院查眼睛有个色弱色盲筛查。色彩感知能力一定是天生的，后天是无法改变的。简单说就像看印象派画家的画一样，好多人时看不出画得是什么，本质就是他们色彩感知能力太弱。其次，对于网页配色能力是可以后天培养的，比如看色彩设计、色彩搭配、色谱，色彩心理学这样的书籍是可以提高自己配色水平的。对于配色你首先了解光的原理及色彩的物理知识，了解色彩的应用规律。再次，在自己有了一定色彩理论基础的情况下，要多看优化后的配色调色方案。总之，感知是天生的，配色是理性的有规律可循的可以后天培养的。
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配色能力其實是個很局限的說法，按題主的意思指的是設計程序當中的技術手段。基於此，排除在搭配色彩上的創造力，則最快達到應用需求的方式就是背定式了，此類資料網上甚多，得到後花一點時間，製作一份自己的配色手冊，則可保無礙於工作了
多看多分析，国外也有很多的配色网站也不错，上面还会告诉你 颜色是从哪里来的 代表了什么。分享给你吧：
一、ps的吸色工具，找一大堆配色好看的参考，拉进ps，注意颜色的明度，饱和度之间的搭配，眼光很重要，看着看着自然就找到感觉了，这个训练很简单，但是一定要坚持，就像练腹肌一样，持之以恒就会有效果。二、进行色彩小稿的训练，有数位板最好，ps建立小画布，一开始可以临摹色彩好看的风景画，画大关系。之后可以将参考去色，然后自己尝试着上色，给自己定目标，同一张画，搭配出不一样的色彩感觉。同时，ps换色很方便，多尝试，自然而然就会有感觉了。三、有许多色彩搭配的书籍，可以让你少走很多弯路。我曾经色彩画的很差劲，甚至完全是用素描关系去做设计。到现在熟练了，慢慢摸索出了自己的一套配色心得。真正的方法还是要多练，天赋分很多种，有些人天生色彩感觉就好，有的设计的敏感度很高，但无论如何，屁股长尖，坐不了几分钟就撒手，我想也是很难出效果的先占个坑，有人看再出详细干货，下次更新，如何避免色彩“脏”
已有帐号？
无法登录？
社交帐号登录请问PS图片处理问题，这种图片的色彩感怎么调色，谢谢_百度知道}