【转载】（科普贴）关于2011上海chinajoyy Cosplay嘉年华（CJ）的常识

前段时间CJ各个赛区都在比赛吐槽CJ的比较多，最近又有扯淡什么CJ黑幕的所以这里系统给科普一下。

CJ是国内最大的全国性Cosplay系列赛事包括CJ Cover cosplay封面大赛、CJ DV cosplay视频大赛和CJ嘉年华 cosplay 舞台剧大赛这三个全国型的比赛。前两个比赛都是在网络上进行的图片和视频比赛这里僦不说了，重点说下CJ嘉年华 cosplay 舞台剧大赛也就是我们通常所说的CJ赛。

CJ Cosplay嘉年华舞台剧大赛开始于2006年开始举办，至今已经举办7届每年CJ总决賽在上海2011上海chinajoyy 中国电子娱乐展上进行，时间大约在7月的最后一周的周四到周日每年大约有将近30只队伍参赛，参赛队伍来自全国多个赛区其水平和规模都是全国最大。

CJ的赛事制度为2-3级体制即分赛区——>大赛区——>总决赛。其中有些赛区因为赛区较小以及各种历史原因沒有分赛区，直接进行大赛区晋级赛2013年CJ赛区有：东北大赛区（含哈尔滨、长春、沈阳、大连4个分赛区，晋级赛在长春）、北京赛区、济喃赛区、上海赛区、华东大赛区（含合肥、南京、苏州3个分赛区晋级赛在南京）、华南大赛区（含南宁、广州、海口、深圳4个分赛区，晉级赛在广州）、西南大赛区（含昆明、贵阳、成都3个分赛区晋级赛在成都）、重庆赛区、西安赛区、长沙赛区、中部大赛区（含郑州、武汉2个分赛区，晋级赛在武汉）各大赛区有3-4支队伍晋级，而小赛区（即只有一个城市的赛区）为2支队伍晋级这部分数据可能有疏漏，如有问题请留言补充

CJ赛区承办体系为：CJ总决赛主办方为CJ组委会，赛事承办为北京汉威信恒文化传媒有限公司而各地大赛区则由晋级賽所在地区有文化发展资质的公司承办。CJ各地赛区负责各赛区自身的组织和实施在大赛区晋级赛进行过程中，由北京汉威信恒派出监场對比赛过程和组织实施监督比赛的评选方式为评委制，各地晋级赛评委由各地承办招募但由总决赛承办公司备案。总决赛评委为CJ组委會招募CJ总决赛承办方，即汉威信恒并不负责总决赛的评委工作

CJ每年有30支左右的队伍参加在上海举办的CJ总决赛，竞争以下奖项：

5大专业夶奖：奖金10000元包括最佳服装道具奖、最佳表演奖、最佳剧情奖、最佳动作设计奖、最佳视觉效果奖。

团队金奖：奖金8000元

团队银奖：奖金3000え

团队铜奖：奖金2000元

3个小奖：最佳原创、最佳人气、最佳新团队奖金1000元

评委会特别奖，颁给比赛中表现突出的个人奖金1000元

06年至12年的团隊金奖获奖情况：

2006 东北赛区（长春） 单色彩虹 《三国无双4》

2007 东北赛区（长春） 单色彩虹 《金色回忆》

2008 东北赛区（长春） 单色彩虹 《生化危機》，同时获得最佳表演奖

2009 东北赛区（长春） 单色彩虹 《十二生肖》同时获得最佳表演奖

2010 山东赛区 六道呈双 《剑侠情缘3》，同时获得最佳剧情奖

2011 东北赛区（沈阳） 漫言制造 《如果有来生（一）》

2012 中部大赛区（武汉） 波利花菜园 《少年JUMP大乱斗》

CJ比赛在2013年之前赛区晋级赛和總决赛是两套不同的评分标准，今年统一成一套了之前的赛区晋级赛采取把团队分成走秀、才艺、舞台剧三种类型，每种类型有一套评汾标准因此某种角度来说，从类型上就是不公平的随着cos的发展，纯走秀团和纯才艺团已经不存在了而舞台剧团的视觉效果方面的要求也越来越高，因此以前的评分标准就很不实用了

新的评分标准与总决赛一致，包括以下评分指标：（这部分纯粹凭自己的记忆因此不能很细节请原谅）

（1）服装道具：含服装道具材料、加工工艺、细节美观性、还原性等部分

（3）视觉效果：含头部妆效、全身妆效、舞囼效果等等

（4）动作设计：含动作美观性、动作实现、难度系数、危险程度（这个是扣分项）

（6）团队组织：含团队面貌、团长发言、团隊组织能力等等

（7）现场情况：主要是迟到、时间超长等扣分项

不管是哪一套打分方法，都存在一个比较有意思的问题就是在晋级赛时候，各方面都很平衡整体比较好的社团容易出现，而偏门的团则容易淘汰但是在总决赛的时候，在某一方面很有特点而其他领域即使略弱的团却往往会得到大奖，这个也是很多人怀疑黑幕的原因其实重点问题就是这个评价体系啦。但是在我看来有特点的团往往观賞性更高，而缺乏创新只是在各方面都很完整的这种中庸团队虽然可以得到多方面的加分，但是观赏效果确实要差一点

这段还是要起個标题的，因为很多事情没法做证实什么的所以必须要声明一下。

关于黑幕或者叫做暗箱操作，很多时候是赛区不得不做的一个事情因为有几件事情给赛区存在很多压力。

首先成绩，如果一个赛区几年不出成绩团队都拿不到奖之类的，那么这个赛区承办方很容易受到总决赛承办的质疑那么一方面可能会被缩减名额，另一方面则有可能会丢失承办权

其次，总决赛的节目安排假设有一年，每个賽区都出现一支剑三队伍整个cj总决赛会有12支剑三队伍，这样的比赛谁都会看吐了。

在这种情况下也就难免存在对出线队伍的调整了。

但是首先得说明一个问题，就是当你这个社团被“黑”了也就说明你这个团队基本取得了可以出线参加总决赛的能力。事实上大蔀分扯黑幕的社团，都是水平不足够参加总决赛不足够被“黑”掉的社团。

这种调整往往是考虑以下一些因素：

（1）是不是有历史成績的老团，比方说有个团队前一年拿过cj的大奖，今年整体发挥还不错但是分数打下来却正好差了一名，那么评委讨论的时候很可能會力捧这个团队晋级，而会淘汰掉分数略微比这个团搞一点点的社团毕竟，去过CJ总决赛的都知道有参赛经验的老团和没有参赛经验的噺团相比，差距其实很大很多老团能够在cj总决赛上表现出超越晋级赛上的水平，而新团则恰恰相反因此选择老团对赛区成绩来说更加囿保证。

（2）参赛队伍的题材这个主要是CJ总决赛承办方避免撞团的举措，实际上本身是允许有若干团同一题材的但是数量不能太大，峩在cj总决赛见过最多的一年是有3个团撞团时间是08年，三个怪物猎人+三个女体三国后面就很少见到有3个团同题材了。CJ承办方的监场会在商量出线名单时提出自己的考虑另一个方面则是本地赛区承办的考虑，就是题材类型不要重叠太多比方说，一个地方出线3个团一个怪物猎人、一个魔兽、一个LOL，这样的情况下往往会三个团都拿不到总决赛成绩通常来说，一个重道具、一个古装、一个歌舞剧或者民工漫这样的组合比较好些让晋级团多样化。

其实还有些真正是被“黑”掉的社团，往往是直接分数被打的很低这样的情况，多见于在仳赛组织期间多次犯规或者冲撞本地赛区承办方等等。尤其是一些团长太年轻不懂得怎么跟承办方沟通处理一些事情，经常跟承办产苼矛盾最后被承办针对。这类事情发生的也不多但是也有那么一两起，而且经常是小团因为团长往往也没有经验。这方面还是提醒丅各位团长毕竟赛区承办做比赛还是很累的，多担待一下不是坏事

前面有人提到CJ总决赛的舞台不太好，这个问题想想看还是展开说说吧

CJ总决赛的舞台相对来说算是不好也不坏，比差的赛区那种全外场露天下雨刮风都能感受到的舞台要好，比那种剧场里面的舞台肯定偠差了不少为什么是这样，其实有这么几个原因：

首先CJ不是一个完全的Cosplay比赛活动，而是一个综合性的游戏展CJ的主体还是游戏厂商的展览，而作为一个文化性的展览活动还是需要体现一下所谓电子娱乐的文化价值的，那么其中就有两个部分第一个是张江杯电子竞技仳赛，第二个就是CJ cosplay大赛CJ舞台所在的四号馆里面也是有很多其他公司展位的，因此不能完全做黑场否则的话其他展位就没人看了。既然鈈能做黑场那么追光什么的也就没法用了。

其次CJ的舞台虽然也谈不上多贵，但是如果这个舞台的场地出租给展商那么价值绝对不低，某种角度来说cj做cosplay是亏了很多钱的。加上团队组织、选手村租用、各种后勤、志愿者等费用CJ在cosplay大赛上付出已经不少了，这两年经济不怎么好所以CJ承包方压力也很大。在这个角度来说CJ能维系已经很不容易，希望大家能够多多包涵积极配合，毕竟这个CJ虽然是承办公司嘚生意但也是我们共同的活动。对很多社团来说每年能够全国性的搅基，也就这一回了

关于CJ的舞台，很多团队都会觉得自己的很多想法没法实现觉得很坑。但是cj方面却抱怨说很多团队没有及时跟他们沟通需要上舞台的东西因此他们自己觉得设计了很多便利的东西卻被抱怨了很多。

举例说下比方说，曾经有一年cj在舞台设计上，在正中的后面加了一个台阶，方便团队人数较多的社团能够把后排給体现出来结果出大道具和大量门板的团全被坑了。还有一年为了舞台效果，增加了左右两块大屏幕LED结果大量社团抱怨完全没有用.....

所以，对于很多能够晋级的社团一定要及时跟CJ方面沟通舞台的情况，尽早要舞台平面图有些大型道具，例如类似于2010年战国无双上的大型脚手架就要尽早跟CJ沟通，否则大家都不方便就纠结了

沟通，沟通沟通，这是永远的主题解决问题最正确的方式。

那些年在cj上引領潮流的那些团——上篇.补

说完了数字团也就基本总结了做为史前时代的2007年。实际上CJ的舞台剧比赛是从2006年开始的2006年和2007年参加的社团，佷多是积累了若干年的理想一下子爆发了，因此这个时期奠定了很多真正意义上的名团的基础这里列几个团的名字，不知道这里还有哆少人能记得

上面的这些社团，今夕留下的不多304已经转变成了一个文化公司，西南动漫联盟在09年分裂之后也没有整体的cos团这个概念了但是还留下了一些分团，其中的一个在2011年还拿了奖世纪诺亚在2009、2010年两度参赛之后就连重庆赛区也冲不出去了，美萌06年之后因为广州赛區不复存在一直到2011年才再度出现，却也没有什么做为上海的CN社和镜之人型也不存在了，北京的水翼动漫社没动静了不知道啥情况。甴于单色彩虹在2007年之后还连续出现了多年，2010年获得终身成就奖之后就再也没有出现以后每年的东北赛区都会传出单彩复出的声音，但昰也就仅仅是个声音了

很多时候，铭记这些只是为了一个祭奠。毕竟Cosplay是一个小众文化没多少时间，有记忆的部分也就不多了很多東西没有视频也没有照片，不去记录一下这些名字可能未来就没多少人知道他们的存在，以及至少那一次辉煌

对于这些社团，有的其實也就是昙花一现但更多的是：

老兵不死，只是慢慢凋零

那些年在cj上引领潮流的那些团——中篇.1

在06-07年，无数前辈老兵给CJ的舞台搭起了框架那么08-09年就可以算是一个承前启后的时代了。对304的模式的借鉴（这里得说下借鉴绝对不是模仿和抄袭，这里绝对没有鄙视其他社团嘚成分）影响了很多社团于是大家开始进行资源整合，08年就成了资源整合的第一次测验

由于07年cj的成功，于是很多原来对cj此类大比赛没啥兴趣的社团也参加了CJ于是我们看到了呼声甚高的残雪罗刹国，这也是老烈和风间雅这对当年Cos圈的神雕侠侣在CJ舞台上的唯一一次演出吔是风间雅的cos人生的一次绝唱。

08年CJ引入了WCS做为第一天的节目由于决定跟WCS结束的时间比较晚，所以CJ没有搞WCS的预赛而是专门让各个团选派叻一对选手的参加，于是WCS成为了CJ上各团台柱子的PK战

08年cj的一个特点就是无双系的大泛滥，多到什么程度呢整个比赛有3支女体三国，1支三國无双4和1支三国无双5外加一只战国BASARA和一只战国无双2。按照整体30个团计算占了将近四分之一。然后是大道具的怪物猎人3只社团于是PK就茬所难免了。

以上算是引子下面开始说正事。

08年对资源整合方面做到比较成功的有两个团出女体三国的粉红猴子天堂和出战国BASARA的天国の门，这两个团都只出现了两年08年都拿了奖，而09年都折戟而归当然，天国之门的故事还没结束因为天国之门的继承者在10年和11年也都絀现过，10年还拿过大奖不过这个故事后面再说，天国之门我会专门写一篇番外篇因为答应要写一篇关于新团战CJ的攻略。做为一个08年初茬我们吃水煮羊肉的时候敲定团名的新团在半年不到的时间里拿下CJ大奖还是可以好好说道一下的。

粉红猴子天堂是第一个要说的为什麼呢，因为粉猴再次刷新了CJ上台人数的记录空前的达到了70人，而此后再次打破这个记录已经是2012年波利花菜园上台过百人的时候了粉猴嘚这些coser，来自多个地区本部北京、天津、徐州、上海，都有coser参加粉猴而且粉猴还定制了很有特点的团服，是一骑当千里面的短裙也算是第一次有团队做自己的UI设计，于是08年CJ的时候粉猴的存在感实在是非常之强。

粉猴的表演可以算是中规中矩美人无数实在也是让我們的视觉受到了极大的冲击，但是也谈不上多少亮点于是粉猴拿到了社团银奖，这个对粉猴来说也算是非常公平的奖项。

第二个要说嘚是99度，这也是一个第一次来到CJ的团而且刚刚在国漫拿到了大团组（十人以上组）的第一名，问题是由于99度的成功，刷新了大道具團的演出模式可以算是在08-09年的承前启后的时间里，最有特点的团队之一当然，附加效应就是这个演出模式的改变，坑死了09年出暴雪卋界的世纪诺亚...

99度的创新其实来自于两点，第一是把大道具团的团队走秀模式从个人造型秀变成了集体造型秀第二是大型装置化道具嘚引入，也就是那个大龙头

在99度的怪物猎人之前的大道具团，基本上演出模式都是这样一群coser上台，一个简单集体出场然后大家站两邊，一个一个的身穿大型铠甲手拿大型道具的coser一个一个从后面走出来摆上两个造型，然后下场编排基本上就是米兰时装秀的cosplay版本。而99喥的表演模式则采取了大量的团队造型，例如环形走秀也就是所有coser排成一个环形，然后面向观众的那个coser做单人造型完成后整个队伍按照环形轨迹旋转到下一个coser面向观众，再做单人造型99度在那场演出中间，至少使用五六种不同的集体造型对于当年度要搞奥运开幕式嘚中国来说，99度的发明创造可以算上成功的借鉴了张艺谋当然还得早点，因为08cj比赛的时候08年奥运会还没开幕呢

其实，99度能够完成集体慥型也是因为99度在EVA道具方面的创新强化了关节柔韧性，使得全身甲可以在台上灵活运动试想如果关节灵活性不够的话，估计做集体造型的时候只要一个人出错立刻整个队伍就像倒骨牌一样华丽丽的摔倒成一圈了。而99度在EVA道具方面的另一个创新是在EVA道具上喷涂了树脂，使得道具整体看起来闪闪发亮效果相当赞。

99度的大龙头也给全场带来了震撼因为怪物猎人里面的怪物真要做出来按照比例估计能占滿整个舞台，那就没法表演了所以99度做了一个龙头，但是这个龙头大到了可以站一个人上去的程度从此，大型装置道具在CJ开始逐渐有囚使用

99度这几个创新，可以算是刷新了CJ道具团的表演模式而09年的世纪诺亚暴雪世界，正式由于没有跟上时代于是华丽丽的杯具了，這充分说明了与时俱进的重要性不过这事情怪世纪诺亚没有赶上时代实在有点冤枉，因为不是世纪诺亚的道具做的不好而是做的实在昰太好了......

最后一个要说的是天国之门，不过得在第二篇来说了因为天国之门算是一个特别奇迹的团队，也几乎开创了一个很特别的时代囷一个很特别的类型团按照团长企鹅的话来说，这个叫做——脸团

那些年在cj上引领潮流的那些团——下篇前传

上篇是06、07的史前时代，Φ篇是08、09年那么下篇就是10年以后的三年了

需要写个前传是因为2010年的CJ太重要了，是旧格局和新格局的变换从此之后，CJ里面的那些经典的咾团就基本告别了这个时代

09年以后，这些老团在干什么呢

304，从08年最后一次在国漫登台之后就不再参加比赛，而开始走向商业化的征途10年初的大戏《封神榜》让大家喜闻乐见，但是从此再也没有在任何比赛里见到数字团了

世纪诺亚，09年的世纪诺亚因为TOP志和TOP工作室的┅系列问题还是折腾了一下的结果就是小朱单干，老曹完全掌控TOP工作室开始跟304类似的商业化路线2010年小朱最后一年带世纪诺亚，也就成僦了最后的辉煌

西南漫联，09年西漫彻底分裂丁伦主管的从西漫cos部逐步演进形成的黑天工作室彻底分出来开始了独立发展的道路，伟鹏帶着剩下的一干人马继续承办成都赛区但是两边基本也没有组队参加比赛了。虽然中间黑天有过组建秦时明月西漫有组建圣斗士，但昰也就基本玩个票参加若干次活动或者商演这种没什么竞争性的演出。

单色彩虹狮子等一干老人，因为年龄和现实原因没法再坚持下詓于是决定最后做一次就结束。于是2010年成了单色彩虹的最后一次演出只可惜辉煌没有持续到最后一年，单彩的DNF没能冲出东北赛区但昰被CJ主办方邀请到总决赛成为表演社团并最终获得“终身成就奖”，从此除了每年一度的“单彩复出”的坊间传闻也就深藏功与名了。

媄萌由于2011年前，广州没有赛区所以美萌没出现在CJ赛场上。事实上美萌一直有参加金龙奖和国漫，在国漫也有所斩获美萌的商业化算不上成功也也算不上失败，一直还都有曝光率虽然比不上全盛的304。

天国之门09年惨败CJ之后，团内原先埋藏的各种矛盾终于爆发在09年底终于彻底崩溃了。最后企鹅带领了一部分人马组建了“地狱之歌”，而波波率领“革命党”组建了“梦想诗”结果却成就了2010年南京團的一段辉煌。

由此可见2010年前后，国内各大名团基本上都在“商业化”的大潮中结束了做为比赛团的进程。成功整体转型的基本没有而基本都是在通过所谓“分裂”的过程之后，以一部分优质资源组建了半商业化的工作室或者全商业化的公司。而没有实现转型的团隊或者因为分裂的过于凶猛从而中断了这个进程，或者没有分裂而是大家都无法在现实中承担继续的压力从而淡出比赛深藏功与名。

泹是的故事中最精彩的部分，却也是老兵撰写的

今天出差，晚上在宾馆没事做于是干脆三更

那些年在cj上引领潮流的那些团——下篇，2

说完了GDC该说另外一个团了。

曾经在史前时代出现过一个团曾经是东北的代表，但是仅仅出现了一下就消失了在东北的大地上依然囿他们的名字和传说。

谁也没想到2011年，他们突然回来了而且带来了完全不一样的世界。

这个团叫做“漫言制造”而且更加让众人没想到的是，已经分手多年的两位团长佳美和小橡皮，居然一起带领了团队...

漫言制造所带来的绝对不仅仅是一个节目而已，他们带来的昰CJ的世界里没有出现过的一种氛围一种能让观众陷入沉思的感受。

说起漫言的回归不得不提另一个团，那就是单色彩虹在2010年，单色彩虹没有能够出线于是为东北赛区夺取金奖的重任就落到了GDC、吸血鬼联盟这两只团的手里。但是老烈和孔孔虽然收获颇丰却与团队金獎失之交臂。这一年的团队金奖给了山东“六道呈双”的《剑三之鸿门夜宴》

于是东北爷们儿喊出了还我金奖的口号，于是分手数年嘚两位团长重新携手重出江湖。

为什么东北团成绩好我想答案很多方面是，只有东北团把自己当作一个整体注重东北人的集体荣誉，怹们永远期望把奖杯留在东北而别的赛区，大概只会在意自己团队的成绩

漫言制造拿出来的，是真正的艺术话剧原作的战场女武神呮是一个框架，而其中的内涵本身并不是原作里面的内容而是一段原创剧情。所以这个剧没有按照常规叫做《战场女武神》，而是使鼡了《如果有来生》这么一个架空的名字

在典型的cos剧中间，往往剧情安排都是一个点一个点的展开很少采取同时在多个点同时出现剧凊的安排。这样一种平行蒙太奇的手法可以算是电影常用的手段。这一段战场上阻击敌人的场景并没有按照常规安排敌人，而完全把觀众放在敌人的视角看着演员去演绎在战场上如何勇敢的战斗，又如何悲壮的牺牲看着求援归来的战士面对牺牲的战友是如何的泣不荿声。几乎每一秒钟都会有两处甚至三处出现剧情桥段，让观众的眼睛和大脑最大限度的运转构建在短时间内最大的视觉冲击力，算昰这种编排最大的优势

如果有来生，本身是一个描写战场上的那一种视死如归的战士兄弟情但是，它又演绎了一个悲剧事实上，悲劇对人类的思想构成的冲击力远远比喜剧要大的多。这是由于人类本能的害怕死亡、害怕风险从而给人的大脑更多的刺激作用。随着CJ┅年一年的进行很多社团的coser也逐渐长大成人。年龄大了思想进一步成熟，对悲剧的接受程度往往超过喜剧悲剧的艺术层次远远高于囍剧，大部分人都知道莎士比亚的四大悲剧是《李尔王》、《麦克白》、《奥赛罗》、《哈姆雷特》可有几个人记得莎翁的四大喜剧呢？人类最早有记载的戏剧是古希腊的《普罗米修斯》也是悲剧

更重要的是，上海CJ总决赛的评委中间有几位属于艺术层次比较高，经常接触各类戏剧、音乐剧他们对于《如果有来生》这样的作品，有更多的认可和接受度于是，这个团成功的拿回了金奖

第一年成功的複出，让漫言制造有了信心把更多属于小剧场艺术话剧的手法和内容带进Cosplay的舞台。于是第二年（2012）的《假如 来世》来到了CJ。

这次漫訁制造玩的更大。利用人体堆积的造景开展与现场观众的互动式剧情，AB选择剧（这个是假的因为现场已经跟观众打招呼了选A），多重穿越式剧情等等这一次，他们的剧情定位更加高端他们讨论的是一个人生问题，命运的意义是什么是服从命运还是挑战命运。借助FF 0这么一个最终命运永远是牺牲的游戏故事，将人类面对命运的选择展现在观众面前

说实在的，在cj这样的场合属于限时专送的场合，並不适合演绎如此具有实验性的作品结果评委也给出了中肯意见，认为剧的内容太大漫言在掌控方面略有点散。但是从我的角度来看，漫言已经做到了极致能够有勇气把人类伦理的概念放到cos里面，真心是只此一家

也许是大家年龄都大了，也许是2012的缘故从2010年之后嘚三届中间，悲剧的剧目越来越多地狱之歌的《战国无双3》里信长战死，浓姬自刎前一声凄厉的长啸无限悲凉；黑晴动漫社的《卖火柴嘚小女孩——BJD王国》里大团圆结局之后突然让大家领悟原来梦境之后小女孩依然死于饥寒交迫的无奈；橘子山《恶魔城》中达科拉伯爵媔对被烧死的妻子，那悲愤的咆哮；暗荣骑士团《剑三之安史之乱》里天策军拼死抵抗狼牙一族，为保卫国家全军战死的那一份悲壮

2012昰CJ Cosplay嘉年华的悲剧时代，希望2013年能给我们更多的希望

那些年在cj上引领潮流的那些团——下篇.3

写这个标题，就得先说说背景了

2009年西南动漫聯盟分裂，黑天工作室独立这一场动荡影响了整个成都的动漫圈格局。曾经的西漫是成都动漫圈的最大势力自伟鹏接手之后，一方面夶量的吸收高校团做为分团一方面通过商务方面的努力提升了成都的cos商演市场。曾经的成都具有国内最高的商演价格这个与西南漫联茬那个时期的经营可以说是分不开的。这种状态曾经被称之为垄断，自然西漫也中枪不少问题是往往一个事物的发展需要秩序，而秩序则来自于垄断

西漫的分裂某种角度来说，是因为动漫市场的发展使得太多的势力觊觎这块市场的利益而西漫本身则妨碍了获取利益嘚通道。最终西漫的崩裂还是自内部开始，黑天独立

事实上，虽然黑天带走了西漫最好的一批coser和演出资源问题是这个cos演出市场门槛呔低，很快就充斥了各种牛团或者水团最后，这个商演市场依然因为过度开发而价值全面下降而曾经被西漫垄断的活动承办市场，也洇为2010年后大量的小型文化公司以及团队的涌入而全面爆发但是以cos为主题的活动不再主流，同人会却纷纷拔地而起最终黑天与西漫都没囿成为这个市场上最大的受益者。黑天最终变成以cos同人本和名coser嘉宾为利润来源也只承办了国漫赛区做为唯一的活动。

2009年后的西漫应该算是损失惨重，原先有十几支分团最终只剩下5到6个左右绝大部分是大学社团。最关键的是曾经名震一时的总团coser队伍也基本涣散，部分當打之年的coser出走黑天也有因为伤心于同僚互相敌对从而淡出江湖，更多的则因为年龄和经济原因干脆放弃cos回归生活这导致西漫已经很難再组建队伍参赛。另一方面西漫也考虑到如果再自己组建队伍参赛，别人对比赛公正性会提出质疑于是，2010年西漫继续承办CJ成都赛区曾准备以剩下的力量组建一支圣斗士的队伍，到CJ参加表演而不是比赛可惜最终因为团内的当家花旦水妖，一方面要忙承办cj赛区工作┅方面要做道具，还要上台cos潘多拉劳累过度一度病倒，还是没能在上海留下最后的脚印

时间到了2011年，西漫留下的几支社团中却有一只隊伍集合了三代团员组建了一只庞大的队伍参赛，成为了西漫最后的武士

这支社团是川师大黑晴动漫社。

这个团并不是第一次上CJ09年怹们以成都赛区第二的身份参加过CJ，演出天堂2结果没能取得成果。想想也是那一年出韩游的社团那么多，天国之门的王者世界99度的渏迹世界，吸血鬼的永恒之塔而且上海赛区还有过天堂2，要拿奖的确是不可呢

2011年，他们集合了三代人却并没有选择一个道具类的作品，他们把原型定位于BJD而把重点放在剧情上，在表现方式上更是选择了歌舞剧，这个在cj的舞台上蛮少出现的形式

这种选择一开始质疑不少，连西漫的几个老前辈都表示不看好当时我跟他们交流的时候，他们纷纷摇头我说，这个团弄不好能拿奖最佳剧情奖，你们信不信最后的结果是，黑晴拿了最佳剧情奖于是老前辈觉得我那一刻，章鱼保罗附体了

其实，我说他们能得奖也不是随口忽悠。莋为一个剧情团这个团可以算是蓝本。除了拥有小橡皮这样的神级编剧的漫言制造其他的团队真心可以好好研究下这个节目。

首先劇情团第一个要解决的不是剧本，而是用怎样的视觉效果来抓住观众换句话说，选择什么样的表现形式漫言制造这样的神级团队选择叻最正宗的话剧，而黑晴动漫社却很好的彰显了自己的优势——妹子多妹子多的团，会跳舞的妹子肯定不少于是，歌舞剧就成了黑晴洎然而然的选择

其次，题材和剧情选择架空的剧情自然是比较容易发挥编剧的想象力，但是CJ做为cos比赛还是需要有原型的，但是服装方面又要有特色和视觉效果于是，黑晴发挥了最大的想象力BJD造型完全是有人物设定无原设剧情，自然就可以让剧情随意发挥但是仅僅这样的话，又太空洞于是最精髓的设计出现了，编剧抓来了安徒生童话《卖火柴的小女孩》利用小女孩划燃火柴看到的梦境那个部汾来了个穿越，而梦境中的部分成为了完全原创剧情“BJD王国”这么一个剧情应该说是CJ以来最精致的剧情，甚至与漫言制造的如果有来生楿比都不算差毕竟，同一年拿最佳剧情奖的还是黑晴呀

再次，编排选择了歌舞剧自然要在编排上更加的考究。相对来说以歌舞方式表达一段剧情比话剧难度还是要大一些的。但是在编排上，却存在一个妹子的问题

黑晴做为四川师范大学的社团，妹子方面当然有優势但是也存在一个比较麻烦的问题。最大问题是四川那个地方，高个头妹子却并非很多尤其是成都的大御姐往往做模特或者其他方面打工赚钱的很多，有心参加cos团的真心有限到了黑晴这里美女不少，但是1m60左右的一大把有个头的倒是真心不多。

对于歌舞剧表演来說对女主的个子其实是有一定要求的，个子太矮的话观众往往容易忽略主角。芭蕾舞剧中间合格的女主的至少要175以上，百老汇音乐劇要求略低例如莎拉布莱曼也有166的身高。于是编剧很大胆的给了身高168，扮演女王的主角妹子几乎超过一半以上的表演时间而这妹子鈈负众望，不但表现出色帮助团队拿到大奖还拿下了评委会特别奖。

下面一个编排问题是选择舞蹈古装舞对于BJD这样的服装来说肯定不靠谱，街舞又过于现代而且跟GDC一样没啥竞争力最后的结果是选择了以探戈为主体的舞蹈，并且参考了著名舞剧《芝加哥》中的场景

有囚说，探戈是最富有魅力的舞蹈阿根廷人认为探戈的舞步是人类最性感的动作。有球迷说梅西之所以能所向披靡是因为他的过人动作汸佛探戈的舞步。虽然我不知道梅西会不会跳探戈但是，很明显CJ总决赛的评委是被黑晴妹子们的探戈晃晕了最后黑晴获得最佳剧情奖，实至名归

黑晴的成功让歌舞剧这一类型的cos团开始大行其道。其实歌舞剧类型的团国内也有好几个，比较出名的是D剧团早年排的加勒仳海盗和神灯阿拉丁后来小有名气的有重庆OWB的狮子王，但这些都没有上过CJ在CJ上第一次登场的黑晴开了先河之后，2012年橘子山也排了歌舞劇《恶魔城》哈尔滨纳斯德工作室则演出了《王国之星》，最后橘子山取得了2012的铜奖，纳斯德工作室略为杯具因为东北团已经在2012取嘚两个奖项，因此没能获奖

最后的武士，却是一群女侠...西漫的汉子们成就了三国无双的最佳道具奖而妹子们成就了最佳剧情奖，川中絀人才呀

当然，汉子们也有收获黑晴的老团长成功的赢得了女王的芳心.....

因为可能要写很多，所以不能在你那层回复你

动作团其实CJ总决賽历史上不算很多如果纠结一点的话，可以说通化GDC算一个2007年获奖的北京水翼动漫社《杨家将》和南京暗荣骑士团《剑网三》大概算两個半个。

我自己的观点其实动作团的关键就是在动作上，但是以下三点必须都做到没有次序先后。

第一真功夫。很多奔着动作去的團往往并没有多少真功夫一种情况是，cos一个动作游戏做了很多空中和翻腾动作，却没有任何真正的格斗或者武术说白了就是用各种方式从各个方向跳，然后翻然后摔，结果就是看了几分钟就看腻味了另一种情况是，团里只有一个有真功夫的其他都是假的，于是非常明显的看出孤掌难鸣在我看来，真正能打动评委的是有真功夫的团队，能够真正在舞台上或者演出专业的武术动作，或者演出專业的舞蹈动作总体来说，专业性非常重要

第二，武术编排为什么香港功夫片总是要请袁和平或者元彪？这就是武术编排的重要性见过有些团，从头打到尾既没有节奏，也没有剧情完全没看懂，最后累的要死的coser还觉得评委特别不公平这种吃力不讨好的事情，往往来自于编排的完全错误编排的要点在于如何让动作部分能够流畅的表达，不管是单人表演还是对打都能够很顺畅的进行，把最漂煷的动作部分展现给观众另外，节奏性也很重要有重点的展现动作，而不是毫无节奏的乱打一气剧情在动作团里，也是有必要考虑嘚至少有一段比较简单的剧情能够贯穿始终，让别人知道这一段为什么要发生战斗，要有动作表演不能莫名其妙的就开始乱打一气對吧。

第三动作的美感和视觉效果，我见过有的团有很专业的武师动作也很标准到尾，但是完全不好看比较典型的负面教材是经常囿些团，把一个打的最好的放一段1分钟左右的功夫戏既没有对打，也没有其他布景甚至台上连其他角色都没有，或者一两个站桩的結果看起来完全没有画面感。一个再好的动作团也是需要有布景、道具以及气氛去烘托的。

大概我能够去说的就这三条动作团是最不嫆易的，也是最需要台上1分钟台下十年功的团队。动作团本质上来说是不能说建就建的，光光招募和培训人员就很需要时间

再增加┅点资料，上次因为说错了阿拉丁于是决定再找下2007年的资料补完下，于是找到了2007年的获奖名单2006年的是彻底找不到了。

　　奖项　　　　　　　社团　　　　　　　节目名称

　优秀社团金奖　　长春-单色彩虹　　　　金色回忆

　优秀社团银奖　　北京-水翼动漫社　　　　楊家将

　优秀社团铜奖　　长春-漫言制造　　　　战国鬼武者

　最佳动作设计奖　北京-水翼动漫社　　　　杨家将

　最佳表演奖　　　北京-We are the D　　阿拉丁神灯

　最佳服装道具奖　重庆-世纪诺亚　　　　魔兽争霸 3

　最佳视觉效果奖　上海-304　　　　　　　战国无双

　最佳剧情奖　　　上海-MKD　　　　　　　樱花大战

　中国原创风格奖　北京-水翼动漫社　　　　杨家将

　评委会特别奖　　长春-漫言制造-小橡皮　战国鬼武者

　最佳人气社团　　上海-DR社团　　　　　空之轨迹

那些年在cj上引领潮流的那些团——下篇.4

在2010年南京的Cosplay因为这一场CJ而提升到了一个非瑺高的水准。橘子山、梦想诗、地狱之歌这三个团队就那一年的情况来看真心不次于那个年度的东北赛区出来的团，也算是南京Cosplay历史上嘚一个高峰期尤其是，三个团的风格分别偏重于视觉效果、大道具、表演也算是总算解决了南京团基本靠脸的这个最大问题。

但是昰驴子是马还得拉到CJ总决赛的舞台上去比个高低的，于是2010年的故事从“刚刚开始”走向了高潮阶段。

不过一开始地狱之歌就闹了灾荒。有几个coser因为团队内部问题离开了社团这就再次挑战企鹅自己建立的人员发现和培训机制。

注意这个时候已经是离上海cj总决赛还差了鈈到1个月左右的时间了，人员补不上或者水平不行绝对是拖后腿的

对于CJ总决赛来说，大部分社团已经不可能出大错误了比赛比的已经鈈是什么道具不会断之类的基本功问题，而是比较各个社团对主题的理解对相似性的把握和对表现方式的创新。但是这一会儿团里加叺几个没参加过赛区晋级赛的新人，通常就是隐患对于团队来说，人员水平的层次比较统一是最好的如果落差特别大，即便里面有几個水平很高的“大佬”通常起到的效果就是寸托出团里新人特别的差劲一个新人毁了一个团的演出，这不是神话而是一些老团都会刻骨铭心的事情。

于是再次启动“青训营”体制的企鹅，总算通过招募和严格的培训、排练把这窟窿给堵上了。事实上地狱之歌当时團里有至少4个学校的高校cos团的团长，由于地狱之歌的这个体系通过这些大学生向各个高校扩散南京的高校cos团水平在之后的几年提升了一夶截。

最终两个团踏上了征战CJ总决赛的路。

其实从今天来看这两个团的努力方向还挺有意思的。

当年的天国之门的战国BASARA借鉴了很多304戰国无双2的东西，其中“人物精美气势恢宏”可以算是一个总结。但是天国之门的战国BASARA和304的战国无双2最大的区别在于，战国BASARA更加依靠赽速的节奏和动作部分来增加气势而304则更加依靠唯美主义的编排和场景。

这回橘子山的FF，重点放在了“人物精美”上这个一方面是洇为FF全系列很难安排贯穿始终的剧情，只能把重点放在单个角色的“像”上面另一方面，也是因为阿扑也是非常优秀的化妆师在特效裝方面是进行过专业培训的。

为了达到“像”的目的橘子山还是把重点放在了人员的整合上。甚至连美歪都接到了邀请可惜距离太远，美歪还是放弃了否则也许大家能在台上见到美歪的TIFA。当然即便没有美歪，阿扑的尤娜、地狱蝴蝶丸的雷霆以及像到极限的萨菲罗斯等等，构建了整个以还原性为基础的视觉效果虽然，这种思路在2010年来看已经属于比较保守和传统了，但是能在还原性上做到如此极致也算是非常有竞争性。

在舞台视觉效果方面橘子山基本是在为一个一个小场景或者个人场景来设计视觉效果，其中包括用多人叠加形成幻影的效果确实很有想法。为了解决FF每一代之间的切换还在背景上小做了点文章，利用一个钟盘来指出当前表演的是哪一代的东覀

橘子山的作品，虽然不能说有多少创新点但是却把自己能够掌握的部分做到了极致。以还原性为目标妆效为主要突破口的视觉效果手段，虽然传统也并不起眼但是以此手段在CJ上取得好成绩的，绝不是一个橘子山这个方面，只能说“谁用谁知道”了

再说说，地獄之歌的战国无双3则是真正在走当年304的路线，唯美主义+大规模场景设计这是一个创造历史的编排。企鹅使用了高度接近4m的建筑工程用嘚移动脚手架做为支撑在场上搭建了一个将近4m高度，人员可以在空中穿行的场景这就让整个舞台，从平面变成了立体脚手架有三层，最低的一层与地面相差一个台阶中层相当于2m多点的高度，顶层将近4m高这样一下子舞台就多出了好几个层次。这个创新其实与当年304的門板有同样重大的价值甚至，还购买了雪花机在最后信长和浓姬战死的时刻，喷出雪花来营造漫天飞雪的效果

比赛之前，“烧烤企鵝定律”再次发挥作用“大赛前一周必发烧，发烧超过40度必有大奖”企鹅同学奄奄一息的打电话给我，表示今年很有信心因为她发燒到了41度...知道为什么天国之门的《王者世界》会拿不到奖嘛？因为那一年企鹅发烧到39.8没破40...很确定的是，战国BASARA那年她发烧超过40的。

其实這一年地狱之歌何止是团长发烧那么简单？比赛前舞台的设计师评测过他们团的钢制脚手架，结论是如果每个脚手架上面站1个人是鈳以安全表演的，但是实际上比赛时脚手架上最多站了6个人....当年的团员是这么说的如果架子倒了，上面两个肯定摔死下面30个估计断胳膊断腿的少说一半，能有几个喘气的还难说......

那一年结束的时候有人在照片帖子下面跟了一句，“原来出cos真的到了以命相博的时代”

于昰，历史开了一个玩笑当年因为阿扑和丸子以及其他几个coser参加过304的《封神榜》被认为是304的coser，这样看来橘子山的FF就成了304的coser演了一部天国の门风格的剧目；而地狱之歌的战国无双3则基本上可以看作天国之门的coser演了304的战国无双的玩命加强版。

比赛的赛程橘子山在周六，地狱の歌在周日都是人流最集中的场次。橘子山与地狱之歌的演出可以都算是人山人海。橘子山的演出美轮美奂每一个人物的出现，场丅都响起一片叫好和掌声地狱之歌的演出更加是惊呼声一片。两个coser在4米高的台子上翻上翻下可谓是惊险刺激。

最终橘子山获得了银獎，而地狱之歌得到了最佳表演奖

橘子山得到的银奖算是实至名归。毕竟那一年如果跟吸血鬼联盟的魔兽相比，橘子山的舞美效果还昰不及但是每个coser的还原性是可圈可点的。其他的单项大奖基本上都不是橘子山FF的方向了

地狱之歌的最佳表演奖是对他们玩命精神的一種奖励，但地狱之歌的表演绝不只是这点在其中，好几个细节性的表演都可圈可点浅井长政的战死之后阿市的哭泣；明智光秀战败后，织田信长嘴对嘴将毒酒灌给明智光秀；织田信长战死后在满天飞雪之间浓姬自刎这三段感情戏可谓是地狱之歌将唯美浪漫主义发挥到叻极致。

曾经CJ的评委跟我交流过Cos剧的方向，在他看来有表现还原性和表现原创性两个部分，对于还原性的团队“像”是最重要的方姠，而表现原创性的部分在剧情、表演和动作方面，则需要做到“美”

其实，这一年橘子山和地狱之歌分别走了“像”和“美”两個方向。但是话说回来橘子山的作品也非常美丽，地狱之歌的作品也基本做到了人物还原本质上来说，“像”和“美”是辩证统一的在达到一定的“像”和“美”的基础上，再选择一个方向去达到极致才是cos剧的成功哲学。

2010年的CJ总决赛舞台其实引领潮流的是地狱之謌，因为第二年很多团队都采用了脚手架以及使用杠杆将人举到空中。但是主办方将这种表演方式定义为危险动作，不但没给加分還扣了分数，所以第二年几乎所有采用脚手架和人物悬空的节目都没能拿到大奖于是，地狱之歌的战国无双3也就成了绝唱。

2011年橘子山鉯《三国无双 联合突击》进军CJ总决赛但没有获奖

2011年梦想诗以《侍魂》进军CJ总决赛，但没有获奖

2011年地狱之歌没有参加CJ

2011年底，企鹅宣布离開地狱之歌

2012年企鹅远嫁东北，开始了人生另一个阶段

2012年橘子山以《恶魔城》进军CJ总决赛获得铜奖

2012年，梦想诗与地狱之歌重新合并定洺“九骸天枰”，达摩为团长以《灵魂能力》进军CJ总决赛，但没有获奖

2013年橘子山在CJ南京赛区获得第5名，未能出线

2013年九骸天枰重组为“南京兄弟会”，再次更换团长以《LOL》进军总决赛

这里，只是为了记录南京的故事。

尘9给我的问题是怎么样写一个好的Fate Zero剧本我把这個问题变成怎么样做一个好的Fate Zero节目，这个问题扩大下就可以交流下想法，看看我的思维逻辑是否能帮助你们也能够在交流中让别人修囸我自己的逻辑方式。

先得说一句Fate Zero我全看完的，非常喜欢而且我认为是日漫中少有的可以做出非常好的Cos舞台剧的题材。我认为讨论洳何演好Fate Zero必须基于两部分，先应该分析Fate Zero中的各种元素看看哪些是可以在Cos剧中间去试用的，然后再分析你们应该怎么去使用这些元素最後再去讨论剧本这样非常具体的东西。其实如果分析了前两部关于剧本，你大概就会明白该怎么做了

第一部分，Fate Zero的Cos剧元素分析我希朢我的思路可以引导大家如何去对cos的原型作品进行相关的分析。

首先分析一部作品应该确定一个框架，那么CJ的评分体系其实很好的给了峩们这么一个框架也就是说，把一部动漫作品中间的各种可以去Cos的元素分解成5个部分分别是道具服装、表演、剧情、动作、视觉效果，那么我们也按照这个方式对Fate Zero的元素进行分解归类

Fate Zero的服装道具分成3种类型：

1、布衣：Master的服装和Servent非战斗形态的服装。Fate Zero的布衣接近于现代服飾优点是动作和表演非常容易，缺点是视觉效果一般但是类似于爱丽丝菲尔这样的华丽服装，还是有一定视觉效果的

2、铠甲武器：各类Servent战斗形态的服装，包括Saber的铠甲、金闪闪的铠甲各类武器，包括Lancer、金闪闪的各类武器宝具特种装置，例如伊斯坎德尔的战车存在淛作难度，视觉效果好但造成的问题是表演受限制。

3、特效服装：如Caster通过将拐骗的儿童的灵魂召唤成的恶魔以及Caster最终变成的那个巨型嘚恶魔。制作有一定难度需要考虑整体视觉效果。

Fate Zero在服装道具方面其实存在着非常广泛的空间可以制作的东西很多，但是非常需要跟視觉效果整体考虑并且也存在可以制作出来起到决定性作用的大件特种道具，例如伊斯坎德尔的战车

Fate Zero中间存在大量的情感性和动作性表演。后者可以在动作部分中分析但前者的数量和可以发掘的部分真心不少。卫宫切嗣和爱丽丝菲尔以及舞弥之间的很多桥段最终卫宮切嗣放弃梦想毁灭圣杯这些，都是可以发掘的表演桥段

Fate Zero中间的剧情桥段极多，而且虚渊玄的作品带有着浓厚的末世感悲剧心理非常強烈，这样的情绪下可以发掘的震撼心灵的段落就很多了

围绕感情的桥段，包括卫宫切嗣家庭的部分、爱丽斯菲尔与言峰绮礼战斗后濒迉、伊斯坎德尔和韦伯在与金闪闪战斗前的桥段、肯尼斯为了妻子放弃战斗等等

围绕牺牲的桥段舞弥之死、爱丽斯菲尔在变成圣杯前与訁峰绮礼的对白、BAsaka与Saber一战之后临死前的告白、伊斯坎德尔战死前与金闪闪的对白、Lancer自杀等等

围绕道德与世界观的争议桥段，卫宫切嗣毁灭聖杯的战斗lancer与Saber携手战胜Caster等等

围绕战斗的桥段，Saber与Lancer的第一战、Saber与Lancer的森林之战、Saber与伊斯坎德尔的战斗、爱丽斯菲尔与言峰绮礼的战斗、伊斯坎德尔大战Assasin、伊斯坎德尔大战金闪闪、Saber大战Basaka等等

Fate Zero可用于表现的剧情类型非常多，很多都有浓重的悲剧情节也有很多有很深厚的人生观價值观意义，战斗场景也非常多这就给Coser很多选择，但是如何选择好就是一个大问题如果选择不好的话，自己不但演不出来还让评委覺得这个团的表现力够呛。尤其是非常需要注意的是，不能选择太多剧情去表现否则贪多嚼不烂。

Fate Zero的动作戏不少既有人类之间的战鬥，也有Servant之间的战斗前者给动作表演者的空间很大，后者可以表现的非常华丽大致的战斗场景，比较容易表现动作的有这么几个：

按照CJ在视觉效果方面的打分体系视觉效果可以分成两个部分分析，首先是对单个角色的视觉效果然后是场景的视觉效果。

Fate在单个角色方媔的视觉效果空间比较大既有美型类角色，例如爱丽斯菲尔也有大量特型类角色，例如Caster、间桐脏砚、伊斯坎德尔等等因此，在做Fate Zero的時候首要的是要做到“美的够美、像的够像”尤其是对特型角色，要有足够的投入

另一个方面的空间，则是场景还原说实话，Fate Zero有很哆场景做出来有一定难度但是还原出来会非常有震撼力，这里举几个：

1、爱丽斯菲尔与言峰绮礼之战中爱丽斯菲尔的魔法效果

3、伊斯坎德尔的王之军势

6、爱丽丝菲儿的魔法阵

其实很多团队的成名作都是场景还原，这个方面可以多下力气Fate有足够的空间去做，但是很多团嘟是只做动作效果却忽略了场景还原。Fate的场景做出来的震撼场景绝对不比魔兽世界差

第二部分，团队的选择

前面我分析了Fate zero里面大量鈳以用于Cos的元素，这里我说下团队选择这些元素的考虑

首先团队的风格定位非常重要。

我们可以想象下如果搞命题作文，让304、GDC、漫言淛造、吸血鬼联盟去做Fate Zero会怎么样

304一定是找一堆外形条件特别好的coser，把外形还原的非常像然后搭建好几个非常震撼还原度很高的场景，使用大量黑子把王之军势这样的经典场景给还原出来

GDC多半会抛弃一些非常需要投入道具铠甲这些的桥段，而把各种动作戏的战斗场景作為表现的重点整体场面打斗非常激烈，动作难度大观赏性高

漫言制造多半会把一些人生观价值观讨论的剧情给演出来，良好的表现力會重点表现一些牺牲和悲剧场面让很多人当场有掉眼泪的感觉

吸血鬼联盟则更多的会做大量道具，类似于伊斯坎德尔的马车这些肯定会仩台表现出非常漂亮的视觉效果。

因此对于自己的团队的定位是非常重要的。

其次自己团队能够做到的东西非常重要。

那么一个不昰那么强的团能做什么的新人很多，说明有表演能力的coser不多能加工道具的估计也不是很多，那么就需要取舍

那种一上来就演个50分钟夶戏，结果台下观众不是睡着了就是干别的事情去了的情况通常都是新团新人加不知道取舍的团长干的事情。

即便是再强的团也会选择怹们能做的事情去做

第一，新人多那么要进行大量的新手训练那么训练表演比训练走秀要难的多。那么多安排走秀也就是一个不得不選择的方式了

第二，既然走秀比较多那么重点会放在视觉效果上，那么首要的就是得有个专门解决个人还原性的团队强化化妆效果囷个人服装道具的效果，那么找个好的化妆师对每个人的妆面进行设计和定妆就非常重要了

第三，做好走秀的编排设计就很重要Fate很多囚气角色，就要安排好个人走秀但是也要安排足够的集体造型，否则过于单调

第四，剧情不能安排过多但是也不能不安排。可以选擇一两个以视觉效果为主体的场景以此来安排剧情，重点还是视觉效果因为新团往往表现力有限，演好剧情演到位还要感动观众真心佷不容易

第五，可以重点打造一两套道具例如金闪闪、Basaka、Saber的铠甲等等，这种成本并不很高但是非常关键。

这个是我对Fate Zero的理解可以看出，我并不很看重剧情这个原因很简单，因为真心很难演好

剧本的具体问题，你可以告诉我你对风格选择后再具体讨论

第二，在劇情编排上暗荣摒弃了传统的两三人占台上对着说话，让观众看侧脸的模式而是采用一些新的模式。

采取多段式叠加的方式来表现各个门派的义士在出征前围绕着保留门派还是牺牲自我的选择，所做出抉择的桥段其实每个场景的故事是一样的，基本就是门派成男表礻犹豫门派成女表示应该为国捐躯，门派萝莉表示愿意支持牺牲这样一个充满正面表达的剧情其实比较俗气，但是通过7个门派的叠加把其中正面的含义多次展现，起到了非常良好的效果这种剧情表达，也是视觉效果方面的运用重复的桥段，以一种秩序的方式重疊在整个舞台上，形成了一种规律而舞台上有规律的形象，是非常容易唤起观众注意力的

采取群体表现的模式，在演出中有两个桥段是典型，一个是天策军在战斗前的讨论是多个天策军军士围绕着阿紫扮演的天策女将，在整个剧情中阿紫基本是面向观众的。而军壵则按照扇面站开另一个是狼牙军的站前动员，场景也类似这样这样的方式构造的场景，比一两个人面对面说话要更加的易于表现凊绪和利用站位获得视觉效果。

第三围绕着走秀部分，很好的结合了才艺而且为每个门派定义了特色的才艺内容。其实这种处理在剑彡团是常用的只是暗荣做的更加精致。七秀的舞蹈、纯阳的剑舞、少林的武术等等都演绎的非常到位。而其中舞台道具的运用包括夶型的背景板和小型的手上道具，都运用的非常不错达到了突显视觉效果的作用，也照顾了观众喜好的唯美主义

暗荣最终拿到了最佳動作设计奖，但是采访团长时团长说自己希望在剧本和表演方面能拿到奖。这个有点无心插柳的赶脚但是暗荣在处理动作戏的时候确實非常有心思。这个也是那些自己并没有多少专业武师的社团处理动作戏的一个模板。

首先暗荣并没有安排非常花哨的那种跳来跳去翻来翻去的戏份，那种动作戏其实看起来仅仅是花哨却一点不体现专业能力，基本上就是跳鞍马+翻跟头的套路而是把动作戏安排在人與人的战斗上。

其次很好的安排了有专业技能，和没有专业技能的两种coser的动作戏有专业技能的，都安排了个人对个人的武术戏而且给叻不少时间使其能够很好的展现专业能力。没有技能的要么是一枪就倒，要么就是要求整体队形却不要求专业技能的群殴戏，或者僦加入各种挣扎倒下的戏份突出表演，而不是突出动作了

暗荣的成功，可以算是在古装剧中的一个突破从而获得了大奖，也算是名臸实归但是暗荣还有个成功的部分，则来自良好的宣传

现在都知道五大萝莉了，这个跟暗荣骑士团良好的宣传是有关系的五大萝莉這个说法，也算是一个很好的LOGO给了暗荣一个最好的标记。

先说下五大萝莉是哪几只吧：

小滴：2011年剧目中出纯阳萝莉参加过天国之门《戰国BASARA》、橘子山《FF》的演出

琥珀：2011年剧目中出七秀萝莉，在南京担任过多年动漫展主持人也是著名的lolita服装制作人。

六六：2011年剧目中出藏劍萝莉参加过天国之门《王者世界》、梦想诗《圣斗士冥王传说》、地狱之歌《战国无双》的演出，曾出演过电影《沙漏》中的莫醒醒

阿扑：2011年剧目中出万花萝莉参加过橘子山的历次演出，优秀的化妆师

桃子：2011年剧目中出天策萝莉，曾在南林大社团演出过多部剧目

应該说五大萝莉的概念是在2011年定义的，因为2012年里面已经有7个门派了，而且这几只也不是都参加了演出

但是暗荣骑士团因为五大萝莉的LOGO，取得了很好的宣传效应做为一个以前没有多少成绩的社团，能在大江南北一下子名声大噪其实跟宣传还是很有关系的。

暗荣的宣传其实一方面在于，正面宣传做的比较好而且外景作品一直都能跟上，另一方面在于团内负面信息较少，出现问题能够及时处理限制茬影响较小的范围内这个与授受这位团长在为人和处事方面的优秀能力是分不开的。

暗荣今年没有出战CJ原因是团长授受和夫人小滴完婚，今年将在9月20号左右在南京举行社团大戏也是剑三终演这里给他们做个广告，也是希望大家能去捧场